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书法

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关于书法传承与教学的一次对话

时间:2019-11-09 00:02:11   来源:原创   作者:周崇坚 全根先    点击:

       按:书法在我国有着悠久的历史,自古以来就受到人们的青睐,是中华文化的瑰宝,被誉为无言的诗,无行的舞;无图的画,无声的乐。2009年,书法艺术已成为联合国非物质文化遗产保护项目。2014年春天,我调至国家图书馆中国记忆项目中心,正赶上筹备中的“我们的文字”项目,藉此机会,我与大学同学、书法家周崇坚先生就书法传承教学问题进行了深入的交流。此后,我们见面,或是电话、微信联系时,经常会就此话题展开讨论。现将几年来我们对这一问题的讨论内容况略加整理,如有可取之处,则将深感欣慰。

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周崇坚(1963-),原籍浙江平阳,现居上海。自幼酷爱书画,先后毕业于浙江大学(原杭州大学)历史系、古籍研究所,获硕士学位。1992年辞去浙江中医学院教职,与父亲周诒谷先生在上海浦东共创象外楼书画室,以书画创作、教育为业,学生中有不少获得全国、上海市书法比赛大奖。2000年,其书法作品入选庆祝上海市书协成立40周年暨新世纪首届上海市书法篆刻展。2014年底、2015年初,应邀参加文化部非遗司、国家图书馆主办的《我们的文字——非物质文化中的文字传承》大型展览。书法作品被国家图书馆、中国民族图书馆等多家机构收藏。2017年5月,被云南昭通学院聘为客座教授。其书法以“融真草篆隶为一炉,集上下百家成一笔”为目标,广泛涉猎;绘画则学习宋元明清诸家,于近人黄宾虹用功尤勤。

全根先(以下简称全):崇坚,咱们是老同学了,大学期间我们在一起的时间就比较多,应该说我对你的情况还是有一定了解的。据我所知,你的父亲也是一位书法家,现在我的家里,还有你父亲的一本书法作品集。这样,请先谈一下你的基本情况,如你的出生年月、家庭情况等,因为一个人的成长,家庭环境是很重要的。

周崇坚(以下简称周):好。我是1963年4月出生的,浙江温州平阳人,平阳素有“海滨小邹鲁”之称。我的家乡在南雁荡山东洞景区,以前有过一个发达的学习场所,是宋代子弟学习的好地方。陈经邦、陈经正兄弟俩远赴汴京,入太学,后又同去洛阳,跟程颐学习“伊洛之学”,回到南雁荡山,创办了会文书院。他们招徒讲学,从者汇聚,首开两浙伊洛学说之先河,影响波及周边省份。朱熹也慕名而来,在会文书院讲学十余日。南雁荡山的伊洛学说不仅直接影响了南宋永嘉学派,对后来温州瑞安藏书楼——玉海楼也产生了影响。玉海楼创始人之一孙诒让的父亲孙衣言,曾感慨地说:“伊洛微言持敬始,永嘉前辈读书多”。可见该地程朱理学以前是非常发达的。

后来会文书院渐渐败落了,直至清光绪九年(1883),我的先祖周康甫,应平阳知县汤肈熙之请,会同陈氏兄弟后人,出资重建了会文书院,并设膏火田作为助学之资,为当地教育事业尽了力。此后,会文书院培养出不少社会名流。比如我的大太公周喟,1914年前后,主持《平阳县志》的编撰,同时他又编写了《南雁荡山志》和《船屯渔唱笺释》两种地方文献力作。《南雁荡山志》凡十三卷,对南雁荡山的名胜、风物人情、诗歌、历代游记、地理沿革等等都有详细叙述。再如我的小太公周季纶,190725岁时,先是携17岁的侄儿周尔遐东渡日本,留学日本东京高等商业学校,1910年又参加宣统庚戌科举,入廷试一等,封为邮电部主事。他既是洋举人,又是中国的举人,是当时为数不多学以致用的人物。民国后,他历任浙江省议员、浙江省立商校校长及杭州多家银行行长、经理和科长,有较大的影响,以至于总统黎元洪在其母六十大寿时,书赠“巾帼完人”匾额,蒋介石秘书陈布雷在其母去世时为遗照题字。

会文书院的再兴,及其讲学、明道、育才功能的充分发挥,使得平阳县贤豪辈出,如数学家苏步青、文学家苏渊雷、史学家徐规先生等。

从我的家庭来看,家庭成员几乎清一色的教师身份,这也使我学习书法拥有较好的家庭氛围。太祖父周尔遐,17岁留学日本,回国后历任县高等小学及浙江省甲种商业学校教职员。由于他体弱多病,27岁即英年早逝。太祖母张剑秋,是清朝末年第一代女大学生,毕业于杭州女子高等师范学校,民国时成为平阳县立第一女子高等小学校长。爷爷周彭我起初跟着他的舅舅张真园到北京求学。舅舅在北京教书,据说曾做过张学良的家庭教师,不幸的是卢沟桥事变发生,北京世事艰难,他舅舅觉得周家这么一个独苗放在他身边,怕承担不起责任,于是把外甥送回去了。解放后,我祖父在上海市安源中学任高中语文教师,而我奶奶也在平阳当过小学教师。至于我的父亲、母亲,也都是中学教师,父亲教语文,母亲教数学。总之,家里都是教书的。那么教书先生对书法会是什么样的要求呢?因为字是读书人的衣服,如果衣衫褴褛,那就不好出门了。因此,我的家庭对书法的敬重、研习,是有传统的。

我父亲周诒谷,1959毕业于上海师范大学中文,分配到上海闸北中学语文,写一手好字,被单位同事学生很看重,是上海市书法家协会会员,后来成为浦东新区书法家协会副会长。文革期间,即积极从事书法的启蒙普及推广工作,这都是个人行为。他培养出不少在中国书坛有一定影响力的人比如中国书法家协会理事,后来上海市书法家协会秘书长,现复旦大学文博系教授、博士生导师的沃兴华先生

父亲对书法,好为人师推广书法对我他肯定是不会放过的一开始坐下来写毛笔字,对我来是件比较痛苦的事情。然而,经过父亲长年累月的谆谆教导,现在我不但自己浸淫于中国书画,而且早已走上书传授的道路了。

全:你是什么时候开始学书法学习书法对你有什么样的影响?

周:12开始学书法,算是比较晚的。起初,太祖母生活在温州平阳,启蒙实际上是带有私塾性质要我早早的起床,早早的睡觉。晚饭后不久,就要上床,太祖母总是陪在我边,念各种各样的诗给我听。第一首诗我记得是鹅鹅,曲项向天歌……”就这样,每天一首诗,长一些的几天一首诗。

1974年,我12岁,开始跟随父亲在上海生活,每晚的古诗词学习则延续下来,累计大概有百来首。我对古诗文的喜爱,深祖母和父亲的影响。

家庭教育对我学习书法帮助是很大的。书法它不是一门完全独立的学科,需要其他学加以支撑古诗词只是其中的一个方面。家庭教育,尤其是早期对孩子的教育非常重要,太祖母和父亲的启蒙,对我以后学书法做学,以及学习传统文化都是大有益

:通常,我们在学习书法前,有一个大体的安排,就是有个学习计划。那么你刚开始学习书法的时候,先写的是什么字?的是什么帖?

周:刚开始学书法时,我学的是楷书,临的是颜真卿《多宝塔》《勤礼碑》字帖,《多宝塔》最为喜欢。因为《多宝塔》是颜真卿青壮年时期所写的一本风格比较完备习气比较少的字帖,它比较有利于初学者掌握,也比较适合岁数比较小的学童。通过这本字帖,书法可以有更深的理解。

全:你是从什么时候开始起对书法真正产生了兴趣,增强了学习书法的信心

说来惭愧,我的书法学习,一开始还有些被逼无奈。记得小时候,有一次跟小伙伴玩足球,小心胫骨骨折,打了石膏躺了两个月,第三个月实在是躺不下去找点事做。尝试过下跳跳棋手工制作发现这些都不太有意思。父亲趁机既然这样,我们不妨把书法学得更好一些我想好吧,结果花了两个月的时间,天天写天天练,到最后参加了1975年上海市中小学生毛笔字展览全市十区十县,共有百多位中小学生作品入选,其中选了30多幅精品加以出版的作品入选。这件事意义很大,让我深受鼓舞,从中我看到了自己好像书法方面有进一步深造可能,各方面的自信心也增强了。

全:除了你父亲,青少年时期,有哪些人对你学习书法产生过影响?

对我学习书法影响最大的当然是我父亲其他人呢那就是我的外公。外公叫陈承德,实际上是第一个让我对书法感兴趣的人。外公曾经是一位布商,公私合营后成为供销社营业员他喜欢书法经常字,从小我就扒桌沿,看热闹。他的握笔方法很奇怪,四指在毛笔的另一侧,大拇指在毛笔的这一边,用力夹住,就这么硬梆梆的手腕不动,整个手臂移来移去,后来我才知道,这是“凤眼”执笔法。现在回想,外公的字本来应该成就更大一,这么喜欢这么热爱可能方法上有题。可不管怎样,外公对书法孜孜以求的态度对我还是有巨大影响。还有一个人,就是父亲的学生沃兴华。有一次父亲带我去沃兴华家,看到正光着膀子在昏暗的灯头下面练颜真卿的字。父亲对我说,你看人家多么认真!言传身教,身边这些人刻苦学习书法的精神给我留下很深的印象

全:既然你的书法基础这么好,参加高考的时候,你当时为什么不直接报考艺术院校去学书法?

1980年,我们高考那年,艺术院校招生人数少,报考难度高。再加上当时恢复高考没多久人们急于大学里占据一席之地,条条大路通罗马,独高考走的是独木桥,谁冲过去,谁就是赢家刚结束,百废待兴,包括工作的安排,人生前途等等悬而未决。我和父亲商量后,决定不去考录取率很低艺术院校,而是先考文科,曲线救国。再说,要写好字、画好画,要想把中国传统书法、绘画传承下去,光有一技巧还是不够的,你必须要有全方位的知识结构来支撑。文史哲,甚至国学里面的文字、音韵训诂等,人们称之为小学,都必须很好地掌握。所以,我就报考了杭州大学历史系。

全:你读研究生的时候,我记得是古籍整理专业,这个专业对你以后从事书法创作与书法教学有什么关系?

1984年,我从杭州大学历史系本科毕业,获得学学位从形象思维为主的书法、绘画,转为走以逻辑思维为主的学术道路以后,我有些好奇,想在这道路上再走一走,看看自己究竟能走多远。一方面想试试自己有没有做学问的能力另一方面也想把自己知识结构这个圈画得更大一些,于是就报考了杭州大学古籍研究所,当时姜亮夫先生主持的中国古典文献学专业研究生。这个专业将来的任务是古籍整理,它对古汉语的要求,对小学——文字音韵训诂,甚至文史哲各方面知识,要求都是非常高的。研究生时期国学知识的储备与扩充,对我后来的书影响大。

全:印象当中,你研究生毕业时候写的论文是关于隶书方面的,你是不是对隶书情有独钟

周:我的硕士论文写的是隶书。隶书是中国历史上有独特内涵的一种书体,隶书的名与实在不同的历史阶段是有区别

战国时期,隶书不像后人所说,是由奴隶、徒隶(罪犯)们创造的一种体,才叫做隶书也不是它用到了奴隶和徒隶身上而为隶书。从文字学角度考证,“隶”有“简约”“辅佐”“简洁的引申义。也就是说,当时的隶书它是相对于各国书而言,一种相对简约”“草率”“便捷写法的字体。这时候,隶书它本身结构相对简朴,线条比较简单。

到秦朝隶书经过程邈等人整理,融入了秦的一些成分,成为秦隶。由于书写比较方便、简单,成为秦朝正体以外辅佐性的字体,称之为“佐书”此时隶书地位是低下正统的。

初,由于蝌蚪文的发现,古代经书需要国家正统的官方标准体重新写定。时过境迁,篆书已不是主流人们是用隶书来写定经书的,称为“隶古定”。此时的本身没有什么艺术成分方广而少波势,但是它已成为官方肯定民间认同的书体,已经从属地位上升到主导地位主要的体现就是丹书上”。这是国家行为所以它的地位是比较高的。

到了东汉时期,隶书地位仍然很高,但是的艺术形式有了新的变化,增添了许多波折挑法、蚕燕尾等等艺术的特质,成为占统治地位的标准书体。与此同时,隶书本身也开始逐步草

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我为什么对隶书情有独钟?从文字学和书法演变史的关节点来看,篆书向隶书的演变,它是把原先写意的成分非常浓厚的字体加以改变,完全符号化。这种变化是翻天覆地的我们称之为“隶变”,抓隶变”这个关节点加以研究,就可以把其他字体演变搞得很清楚。

全:研究生毕业以后,你去大学当了老师,对许多人来说是求之不得的事情,你为什么后来要放弃这个职位?

周:大学老师人人都想,我也不例外。但是当什么样的大学老师我是有选择的。研究生毕业后,我在浙江中医学院教《医古文。中医是中国传统文化重要组成部分,入这个行,本来是为了扩大自己的知识面,把自己培养成更加全面的拥有中国传统文化的一个文人。由学校的教育性质所教的内容翻来覆去就那么几篇文章。我觉得长期从事么简单的重复劳动,对人生是一种不利的事。我应该做一些内涵更加丰富,更具有创造性使自己更加愉悦的事情那就是一直埋藏在心底一门心思学习中国诗歌书法绘画篆刻等等的梦想。为此,我毅然决然放弃了比较好听的大学教师职位,去进行自己真正喜欢的艺术追求。

全:所以,你们有了这个“象外楼”,请问“象外楼”的名称是什么意思

“象外楼”,原本只是我父亲为了表达他对传统书画艺术理解而书写的一块。中国的文字是象形文字,图画是象形写意画。然而,中国书画艺术的实质却不是追求表面象形,是为了表达形象之外所含的深刻含义,概括人与自然的关系人对世界的理解,以及人的信仰人的品格等这“象的东西,比“象”本身更重要。当然“象外”必须通过“象”来表达

全:“象外本身时间不是特别长,大概也吧,但是学生你父亲学书法历史是比较早,具体情况你是不是可以谈一

:我在文革时就开始教毛笔字,当时社会盛行写大字报大标语,字很烂,贴出去被人嘲笑缺乏战斗力。为了提高战斗力,当然更多是真正喜爱书法,抱着不同的,纷纷找到我父亲,要求学习书法。他来者不拒,尽心尽力地教,学生大有进步,心也静下来了,也不参与社会杂七杂八的事情,不少后来成了有名的书法家。以后父亲到了浦东,浦东人也慕名而来,也要学书法,于是就有了象外楼。

全:在你和你父亲多年的书法教学经验当中,你们有什么样的心得或者体会,或者从自己个人的理解方面来说你有什么样的经验,比如说有什么窍门

周:窍门是有的有时候为了比较好书法学习的一些窍门传授给孩子们,让他们容易理解,我们还编了一些口诀。比如,《书画诀》是这样的:

舒眉展怀,丹田神守。

以脚抓地,臀提腹收。

搂笔压纸,内刺逆入。

腰腕互动,节节放松。

摇头摆尾,松圆懂劲。

情意连绵,若无若有。

至于其他体会,我觉得学习书法教学书法教学我在教孩子的过程当中,自己学到的可能比孩子学到的还要多。能够为祖国的未来,为孩子们多播种下一些传统文化的种子,将来某一天在什么地方生根发芽的话,我也是在做一积德的事。

可不可以这样说书法改变了你的人生?进一步说,这种改变的原因是什么?

艺术是可以改变人的如果可以改变的话,人生当然也是可以改变的。我们在艺术上拼命地追求真美,博大雄强等等美好,那么人的性格和气质也会有所变化长年累月地学习书画艺术,我觉得自己性格很多方面的确改变了,变得更加平和,变得更加容纳不同意见,生活也变得美好了

全:你觉得书法容易学吗?还有,现在一些家长让孩子学这学那,经济负担较重,你觉得学习书法成本高吗?

周:学习书法说难也难容易也容易。如果不得法,学一辈子也难有进步。如果你掌握正确的方法,并且有针对性地加以训练我觉得成效很快就可以显现出来。在我看来,我培养的学童,他们都能够很快掌握书法的基本方法。两个月之内就能写出比较像样的字,半年左右就能够写出一比较像样的作品。一年半以上楷书基本写得蛮好。所以我觉得学习书法不难,难的是用正确的方法至于说成本,书法的物质成本我觉得不高。一支笔一点墨汁,甚至还不用宣纸,用一些废报纸就可以练习字帖也不,物质成不高但是它要求人的精神成本是很高的。精神成本,包括你的意志力持久力,甚至包括家庭其他成员的决心,因为孩子学书法,家长偷懒不送,今天别去了,长年累月下来也就不可能有进步。

全:学习书法,让自己写的字好看,这是一目了然的。除了这个,你觉得学书法有什么用处?

周:学习书法的重要性我觉得可以从五个方面来理解:

首先学习书法能够培养人的高尚品德,提高人的情操修养。因为历代传世名作,其背后作者往往都是品德高尚的人。比如颜真卿,就是忠烈之士忠君爱国的气节特别明显在安禄山反叛朝廷的时候,他组织私家军,联合堂兄及侄子共同迎叛军,牵制了叛军的进程,为唐朝廷一统天下的巩固立下了汗马功劳。他是忠君爱国的人们非常敬仰他的为人和品德他所书写的作品,往往带有庙堂之气雄深雅健深邃宽博等一般人所不具备的那种特质。我们学习颜真卿书法,如果能够感受到他的气节,以及书法背后所折射出来的精神气质,这对学习者帮助是非常大的我很难想象一个喜欢颜真卿书法的人,他的价值观人生观非常低劣应该是耳濡目染感动你只有被感动了,才学得像学得好。再比如宋朝有苏蔡四大家其中“蔡”本为蔡京,但是后来人们觉得蔡京这个人人品不好,花石纲讨好皇帝,心术不正,为六贼之首。哪怕他的字写得再好,最终人们还是把他从苏、蔡的最后一个位置上拉下来,而代之以蔡襄。人品题尽管是背后的题,但它恰恰是书法学习价值取向审美取向的重要问题

第二,学习书法能够促进一个人多种能力的培养要写好毛笔字,首先学会读帖,这就提高了观察能力还必须加以对比分析,又提高了分析能力;创作要有想象力,还要把它表达出来,又提高了想象力和动手能力。此外,还要有相当的定力耐力,有坚韧不拔的意志,能够克服困难,克服单调等等,所以说书法学习,能力培养是较为全面的、综合

第三,学习书法能带动其他学问的进步。书法的寄生性很强,它需要其他多种学问来支撑,文、史、哲,文字、音韵、训诂等等无所不包。有道是:“七分读书,三分书画”,说的就是这个道理。

第四,学习书法能认识繁体字,拉近与五千年中华文明距离。中华五千年文明的内容,主要是用繁体字来记录,简化字不足百年的历史。在学习掌握简化的同时,若能认识繁体字,就能直接阅读古文原文,感受原汁原味的传统文化从外部环境来看,遍布世界各地的华人区,仍然通用繁体字。因此掌握繁体字,也能增强祖国大陆对世界华人文化影响,更好沟通联系,拉近感情,增强文化认同感。

第五,学习书法能强身健体。陈毅元帅说:“书法是艺术劳动,又是体力劳动”。书法是全身心的运动,很多时候等同于太极气功长年累月坚持练习书法,必将有利于身心健康。

全:既然学书法有这么多好处,那么,学书法从什么地方入手比较好,能够起到事半功倍的效果大概需要多长时间才能把字写好?

周:学习书法是一个系统工程,要有一定的科学安排。如果一开始就直奔书法最高境界——草书从草书入手的话,很可能会走许多弯路。做事情要从基础做起,得老老实实。学童的书法启蒙,我甚至不是从笔画开始,是先写“∞”。通过写“∞”,熟悉毛笔的弹性,学会调整笔锋,做到腕运中锋,等毛笔的操控力手腕的运转都达到一定熟练程度之后,再练习“永字八法”,我觉得这是比较好。各人的学习进度决于他的用功程度。楷书学习时间有长短,快的半年左右慢的三年左右应该有效果。

:还是回到最简单的问题,怎样才能把字写好?

:要想字写得好,一是要认真观摩字帖,掌握正确的握笔方法运笔方法以及正确的法度和要求。另外,还要找到一个好的“明师”。所谓“明”,不是名人的是明白道理“明”,明白书法学习的诀窍,明白书法教育最基本的规律,明白在什么时候对学生提出什么样的要求。一生拥有这么一个明白的老师将是莫大的幸运。

全:那么是不是人人都可以把字写得很好?

周:的。只要方法得得当,有师指点,再加上勤奋学习,刻苦练习,孜孜不倦,永不停息没有什么人学不好书法

全:古往今来,书法家有很多,风格也是多种多样你比较喜欢谁的书法?为什么?

周:历代书法家很多,王羲之苏东坡米芾、黄庭坚等,我都比较喜欢。其中,我最喜欢的是颜真卿。由于颜真卿楷书比较适合初学者,加上平时我从事书法传承工作,跟颜真卿字帖打交道的机会比较多,对颜字比较熟悉,我是非常认同颜真卿。首先颜真卿的人格人品,他深深地打动了我。同时,他又是一个书法技巧非常超的书法家所写《祭侄稿》就是最好的例子。此帖颜真卿组织私家军抗击安禄山的过程中,侄子颜季明被叛军所杀,身首异地,派人搜尸骨只得到了一个头颅。在这种情况下,颜真卿写了一篇祭奠他侄子的和他的堂兄的文章,后世为《祭侄稿》,这是中国历史上第二大行书”。为什么会成为第二大行书?除了它内容感人之外,他的书法技巧也十分超,变幻莫测。比如《祭侄稿》头七行,尚且能够比较客观理智交代被祭奠人的身份,字体尚具备一定法度。第七行开始,字形就开始散乱出现了修改和失误,这说明颜真卿的情绪已经发生变化。再往后走,这些字就越来越散乱,越来越松散,以至到最后几行已经完全无法控制,听之所至,走到哪里带到哪里。这样一篇充满着血泪,充满着白发人祭奠黑发人悲愤情绪的书法作品它给我们带来的不仅仅是情感方面的震撼,还有人们对其书法技巧的赞叹。在《祭侄稿》里我们看到了行楷,也看到了行草,看到了小草,甚至看到了狂草,把多种字体高度统一,天衣无缝地融合为一体,呈现出变幻莫测、雄伟博大、一气呵成、心手相忘的境地,这是颜真卿书法技巧最高境界之一。一简单的软毫的毛笔,在的手里幻如此绚丽的变化,这是别人难以做到的。所以我喜欢颜真卿一喜欢他人品二喜欢他艺的高

全:你刚才提到说颜真卿《祭侄稿》是历史上第二大,那么第一大行书是什么?

周:第一大行书是王羲之的《兰亭序》。王羲之晋朝士族风流倜傥,为时人所推崇,为右军将军。晋朝时候,有前军、后军、右军三个将军,他是其中之一。他的《兰亭序》代表着当时书界的最高水平。据说,这个书帖博唐太宗欢喜临终时命人它随葬入昭陵

:那么,我们应该如何欣赏书法作品?怎么样鉴别一件作品的好坏?

周:鉴别书法的好坏,主要包含几个方面:一幅书法作品,三大基本元素构成:即画、笔法和章法。在欣赏书法时,我们质量求最要求具备一些特质要有骨、肉、筋、血,要有力有气还要有势。这样还不够,还要具备神彩的特质。能做到的话,那就非常好。再加上结构合理,布白均匀,对立统一,阴阳平衡那么这个结构也比较好了。除此之外还要讲章法,谋篇布局。既要合理合情,要有艺术性,过于平淡过于奇险都不好要注意各方面的协调。

全:经常听人说,字如其人,你觉得可以一个人的书法作品当中了解他的内心吗?

周:我觉得完全可以。书法的这根线条,它是那么的奇幻,那么奥妙打一个不恰当的比方,这根线条就好比是医院里的那心电图,它是直接反映了你的心跳你的生命力,以及你的身体状况。书法这根线条可以是千锤百炼,可以是苍白无力也可以是含着情操和激情。常言道:商人有商人的字,伟人有伟人的字,各有各的字。

全:历史上有一些品德不太好甚至很差的人,他们的字有时候看起来好像也不错你是怎么看待这个题的?

周:我们先要了解一下,所谓的不错是指哪个层面上的不错?书法如果是摆摆看起来比较漂亮入眼的话那应该算是不错是,这是低层次的不错,只是技法比较熟练而已。作为奸商坏人,如果他勤学苦练的话,是可以达到这个层次的。如果想进一步提高,被世人认同,则很难。我认为书法好坏不是某一个权威能够肯定,也不是皇帝能够钦定的。书法好坏的判断,它是由全民族的价值取向所决定,是一个民族审美观、价值观长期积累的结果,倾向性是非常明显的。只有全民族认为你,你才是好的。光是一个朝代认为你好还不够,还要放到历史的长河中去大浪淘沙,最后剩下来的那几粒沙金,闪闪发光的,才是最好的东西。

全:古往今来,不论是书法家还是普通人,喜欢书法的大有人在,那么书法的魅力到底在哪里呢

周:在古代,书法曾经是人们谋生的一种重要手段,有些朝还设立了跟书法有关的一些职位,书法来考取功名,这也是有的。所以一个人的书法好坏不仅关系到他本人的命运,甚至还关系到他的家族是否繁荣昌盛。这么重要的书法,难道它不具备什么魅力吗?魅力肯定是无比。这是从功利角度来讲的。如果我们从艺术的角度来看的话,中国的汉字是会意象形的文字,与外国文字相比,它在书写上有自己的特色首先它具备一定的面积,在这一块面积里面,我们可以安排粗细长短,浓淡枯湿,甚至可以表达出个人的喜怒哀乐情感,它是直通人心。能够表达人内心最曲折,最晦涩情感心绪的么一种艺术,难道不是我们所应该热爱和热衷的

全:现在,我们已进入计算机时代,通过电脑,我们很容易打印一些漂亮的字,有人甚至觉得自己没必要练书法,再练也练不到书法家的艺术水平。那么,你觉得,在这时代书法的传承有没有危机、面临着什么样调整?现在很多人连字都不会写了,或者很少写字了,更不用说练书法。你觉得,这是不是对书法带来了比较大的挑战?

周:是的。电脑时代人们往往用键盘代替写字,别说毛笔字,就连硬笔书法也不太讲究。有时候人们拿起毛笔或钢笔要写一个字,甚至连笔画都不知道怎么写。因为电脑通过组合只要打出前面一两个字母和一两笔符号,就可以把后面的那些字都统统带出来。这样一来,人们思索判断过程和书写过程都被简化掉了,看来是种进步因为速度快但是书法发展的角度来看,我觉得这是非常不利的。一个学习书法的人,他如果连字都不会写,都认不准,写不全,还怎么能练好书法一个连字都写全的人,他又怎么敢去学书法?很多人连字都不写了,为什么还要去学书法?这种情况对书法传承来说,即便不是毁灭性,至少也有非常大的冲击。那么我们怎么办呢?我们只能是通过宣传书法的优美,扬书法的魅力,把它发扬光大历代优秀书法作品选择一些精品加以传播和推广官方与民间在各种场合努力传播书法有关的人和事,让整个社会形成对书法教育书法学习的高度重视我想通过这一系列的努力,书法传承会就这么一步步衰微下去的。

全:如此说来,你对书法的前景还是比较有信心的,你的信心来自哪里?

周:总的说来,我对书法前景还是非常有信心的。书法不是书写技巧,它是中华传统文化最宝贵的组成部分,是中华艺术核心的核心。书法是中华民族文化血脉重要的组成部分一个人怎么可能断自己的血脉呢?书法的前景必定是光明的。尽管目从事书法传承的人还不是那么多我相信将来会越来越多,前景是光明的

全:2009年,中国书法已经进入了联合国非物质文化遗产保护名录》,说明书法作为一门中华传统艺术,已成为我国进行对外文化交流的一张名片。你觉得书法作为一门艺术,应该怎么样在弘扬中国优秀文化对外文化交流当中发挥更大的作用

周:这个层次有点高,我没有深入思考不过,我也不妨试着一下对外交流是指中国跟外国其他民族进行文化以及各个层面的交流尤其是文化方面,我觉得文化有很多值得外进行推广的东西,比如气功太极、书法甚至美食,这些都是非常好的。而书法更为突出,它是中国对外交流的一张名片,因为书法是文化含量比较高的艺术门类学科

了更好对外进行书法交流,我觉得首先要大量培养书法人才。没有人才,让谁去交流?要培养有真才实学而不是半吊子”人才,或者是所谓的书法家、什么大师。这样的对外交流才不会辱没中文明,不会被外国人所小看。外国特别是日本,它对中文化钻研很深,他甚至非常骄傲认为中国目前的书法还不如他们的好。在这种情况下,我觉得人才的培养是非常重要的对外交流一定要有人才。

全:现在有一些中小学也在教书法课,有的是用毛笔,有的是用硬笔,我觉得都很好我还去过我老家的几所中小学,如新街镇初级中学、衙前镇中心小学等,那里的领导、老师都很重视书法教学。你觉得,在书法教学上,用硬笔还是毛笔,哪个更好些?

周:从实用的角度来讲,孩子上课回家做作业都是用硬笔,如果急功好利的话可能硬笔是最划算的。但是你要真正掌握书法,掌握这么一门中国文化精髓的话,你必须用软毫用毛笔来写字。可以这样讲,会用硬笔来写字的人,不一定会用软毫用毛笔来写,但是会用软毫、毛笔来写字的人,他必定会使用硬对此,人们可能,我的学生里家长也有这样提问的:周老师,我的孩子在你这里学了那么多年的书法,毛笔字也写得不错为什么他的硬笔糊涂?毛笔字学了到底有没有用?我说正常情况下,你只有掌握了毛笔字才会写好硬笔字。至于你的孩子硬笔字写得一塌糊涂,为了赶进度造成的,为了完成老师布置的作业,早点休息或者出去玩,因此他在写硬笔的时候是乱写的,毫无章法。如果他老老实实按照软笔书法的笔法,一笔一的去做,肯定会写得很好。家长说,那是不可能的,根本来不及。我说一开始是来不及,但是只达到了高度熟练以后,就来得及。平时用毛笔的方法去写笔字,写多了,练习多自然而然书写速度也就上了。硬笔和软笔实质是一致,没有必要分开。

全:现在社会上也有一些机构或者个人在书法,水平参差不齐你觉得要不要对这种现象进行适当规范,或者制定一个统一的标准?

周:参差不齐那是难免的,水平有高有低那是必然的。如果属于水平比较低下的一些人,他自我感觉非常良好,反而又传播自己并不十分正确的观点和技能技巧的话,这种法对社会有一定损害。至于要不要去规范它,也很难说。不管什么层次的书法培训,至少可以培养人们对书法的好,尽管正确性稍微差了一,把学童从电脑桌拉回到桌上,从这个角度来讲,我觉得也是值得肯定。当然,如果有一个权威的机构进行规范,当然更好。可是艺术一旦进行规范了,是不是又会限制了它个性的发挥?任何事物都有它两面性,不知该怎么办

全:你的学生当中,肯定有一些写比较好,有一些写差一点你觉得写得好的学生,他为什么能写好?

周:在我看来,学习书法对人智力的要求并不是很高只要智力中等以上就可以不是说非要有什么悟性,有什么灵性。书法上没有什么天才,没有神童,更没有捷径所需要的是努力刻苦持之以恒,加以正确的方法,长年累月不间断的训练,才会取得比较好的效果。至于我的学生里面有一些学比较好,我就是属于那种能够持之以恒的人。

全:现在各行各业都在讲创新,书法界好像也有创新的呼声,有的人还创造了一些新的书法模样,也有不少的追随者。那么,你觉得书法应该如何创新?

周:大家都需要与时俱进,需要创新。说到书法创新它必须在传承的基础上进行,不是为了创新而创新,变脸变形,做鬼脸。在传承的基础上,花大力气大功夫,站在巨人的肩膀上更上一层楼,建立起自己的高楼大厦不要否定一切传统,打破一切常规在沙滩上平地起高楼我想这个楼,即便起来了,也不会牢固

:这么说来,是不觉得继承传统比创新更重要

周:是这样的,我们在继承传统的时候,其实已经在创新此话怎么讲?我们学习颜真卿欧阳询柳公权的字然而我们不是唐朝人,我们生活在电脑时代,我们所受到的文化教育也不是唐代的教育,我们的脾气性格也是拥有新时代特征的一句话,你人已经变了,你在传承的过程学颜诸公的字,那是已经融入个时代,你这个人本身特质在里面。这种传承在某种意义上来讲,就是创新。

全:千百年来,书法艺术不断发展,涌现出许多具有划时代意义伟大的书法家,独树一帜,彪炳千秋。可以说,书法的创新是客观存在的。那么,书法的创新,你觉得主要体现在什么方面?

周:这当然。不过,创新不能简单地理解成与别人完全不一样,是吧有些东西可以创新,譬如书法艺术的风格形式可以创新,但是有些东西是不能创新的。比方说,对书法点画质地的要求,对书家人品的要求等等,是不能改变的。把黄种人创新成黑种人,总不对吧?创新要把握一定的度。

全:说点题外话。除了书法以外,我知道说你对国画也比较感兴趣,对篆刻也有一定爱好,创作了不少作品。你觉得这几个爱好之间或者这几门艺术之间它有什么关联吗?

周:中国传统艺术中,印,号称“四绝”擅长“四绝”,是我们中国书画最高要求之。一个人会写诗,又会画画,又能够在画上用非常的书法题款,再盖上篆刻得非常好的图章,这是个全才。可惜这样的全才现在越来越少了。为什么?难度太高在近代,我觉得比较有名的全才,只有吴昌硕黄宾虹齐白石等为数不多的几个。正因为非常难,这也就成为我对书画艺术的一种追求。

至于诗书画印的相互关系,我是这样看的,书法是国画的基础,书法的质地与高度决定了国画的质地与高度,而诗的意境则决定了书画的境界。如果再配上好的篆刻,就更能相映成趣,使书画作品臻于完美。

全:你讲得很好。书法其实是一门综合性的艺术,跟一个人的学识甚至品德修养都有很高要求。同时,书法又是中华文化的一大瑰宝,我们一定要珍惜它,传承它,让它永放光芒!

 

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责任编辑:黄明娥 更新时间:2019-11-09 00:02:11 关键字:书法  杜鹃花开  

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